Urgent.FM | 105.3FM
programma's nieuws over Urgent.fm workshops contact

urgent.fm

Nieuws generiek
urgent.fm

'Non ti muovere'

De nieuwste film van de Italiaanse acteur/regisseur Sergio Castellitto 'Non ti muovere' (oftewel 'Don't move') is momenteel aan zijn vierde week toe in de Studio Skoop, en de film laat je allesbehalve onberoerd. Het is een liefdesverhaal dat gebaseerd is op de gelijknamige bestseller van Margaret Mazzantini, niet toevallig de vrouw van Castellitto. Voor al wie nu steigert bij de gedachte aan goedkoop sentiment en banale 'tearjerkerij': haal opgelucht adem, want 'Non ti muovere' weet die valkuilen handig te ontwijken. Het verhaal gaat als volgt: een chirurg, Timoteo, is aan het wachten op de resultaten van een zware operatie die zijn dochter, Angela, moet ondergaan na een scooterongeval. Tijdens die operatie dwalen zijn gedachten af naar het verleden, waarin hij een passionele affaire beleefde met een zekere Italia, een aan lager wal geraakte en ietwat naïeve vrouw. Merkwaardig is wel dat de romance eigenlijk begon als een brutale verkrachting. Uit wroeging keert Timoteo de dag na de verkrachting terug om zijn verontschuldigingen aan te bieden, waarna ze opnieuw in bed belanden met elkaar. Die situatie blijft een aantal maanden aanspelen, tot Timoteo beseft dat hij verliefd geworden is op Italia.De man is echter getrouwd en door zijn affaire zet hij zijn huwelijk op het spel met de journaliste Elsa, die zich van geen kwaad bewust is. De poppen gaan definitief aan het dansen wanneer zowel Elsa als Italia zwanger worden van hem. Uiteindelijk zal hij toch een keuze moeten maken tussen zijn vrouw en zijn minnares.De film werd vorig jaar genomineerd voor een aantal awards, waaronder the European Filmawards voor Beste actrice (Penélope Cruz) en de Donatello-prijs voor Beste acteur en actrice (zowel voor Cruz als voor Castellitto). Volkomen terecht overigens. Cruz kennen we vooral van een aantal Amerikaanse producties waaronder 'Gothika' (2004) met Halle Berry en Robert Downey Jr., 'Vanilla Sky' (2002) met Tom Cruise en Cameron Diaz, en ook de Spaanse film 'Tobo sobre mi madre' (1999) van Pedro Almoldovar. In 'Non ti muovere' overtuigt Cruz als naiëf slonsje Italia die tegen beter weten in verliefd wordt op haar verkrachter.Ook de acteerprestatie van Sergio Castellitto laat een diepe indruk na. Hij weet op een heel knappe manier gestalte te geven aan het dubbelzinnige karakter van Timoteo; enerzijds is de chirurg een gewelddadige en gewetensloze verkrachter, anderzijds komt hij teder, ontwapenend eerlijk en onbeholpen uit de hoek.Castellitto is zoals gezegd tevens de regisseur van de film, en hij gaat met zoveel liefde en geduld te werk dat het de film enkel ten goede komt. Kortom: een warme, lichtjes bevreemdende en aangrijpend prent. Zéker een aanrader!redactie Café Civilisé

Nieuws generiek
urgent.fm

The Art of Seduction

In Café & Compagnie gaan ze dezer dagen van start met een cursus verleiden. Deze workshop steekt je boordevol vertrouwen in een elegante omgeving. Wordt expert in het verleiden en vergroot je sex-appael op de muziek van oa Tamuraj Miyumi.Inschrijven kan nog:'t Café & CompagnieGasmeterlaan 1919000 GENT09/ 225 86 57Bezoek ook de website...

Nieuws generiek
urgent.fm

The Terminal

Zo’n 12 jaar geleden verbleef een Iraanse vluchteling op de luchthaven Charles de Gaulle. Anno 2004 verplaatst Steven Spielberg het verhaal naar de luchthaven van JFK. Viktor Navorksi (Tom Hanks) wil graag New York bezoeken maar hij mag niet. In zijn thuisland Krakosia hebben rebellen de president gegijzeld. Viktor begrijpt aanvankelijk niet wat dat voor hem betekent. Hij spreekt nauwelijks een woord Engels. Frank Dixon (Stanley Tucci), een verantwoordelijke op de luchthaven, doet dan nog eens de hele uitleg. Je neemt een zak chips dat Krakosia voorstelt, en je hebt een appel, de rebellen. Vervolgens verpletter je de chips met de appel: no more Krakosia! Met als gevolg dat Viktor unacceptable is. Hij mag niet op een vliegtuig en hij mag de terminal niet verlaten. Al vlug worden een paar uur een paar dagen en een paar dagen weken enz. Viktor moet van zijn verblijf in Gate 67 het beste maken. Naast eten, slapen, wassen en plassen gaat Viktor ook elke dag aanschuiven voor een stempel. Want elke dag heeft hij 50 procent kans dat hij eindelijk zijn visum krijgt. In zijn nieuwe thuis ontmoet hij een aantal werknemers en passanten. Een daarvan is stewardess Amelia Warren (Catherine Zeta-Jones).In eerste instantie lijkt dit absoluut geen film voor Steven Spielberg. En na het bekijken ervan heb ik nog steeds dezelfde mening. Het klinkt haast oneerbiedig maar dit is een doordeweekse zaterdagavondfilm. De film heeft zijn charmes dat wel. Viktor brengt zo op zijn manier twee tortelduifjes bij elkaar. Hij is inventief met de bagagewagentjes die hem de weg naar Burger King tonen. En hij heeft alles over voor een etentje met Amelia. Het is een kleine troost dat Spielberg iets meer met het materiaal doet dan Danièle Thompson in het oersaaie "Jet Lag" (2002).Scenarist Sacha Gervasi heeft zelf een tijdje doorgebracht op de luchthaven. Zo kon hij de mensen in de gaten houden en inspiratie opdoen. Catherine Zeta-Jones leukste anekdote over luchthavens, is er eentje over de luchthaven in Singapore. Ze was zodanig aan het shoppen dat ze de laatste oproep niet had gehoord. Ze stapte als laatste op het vliegtuig met al haar aanwinsten. De andere passagiers wisten meteen waarom Jones te laat was. De extra’s bevatten voor het overige een aantal kleine en leuke verhalen, maar niet meer dan dat. Het kan aan mijn dvd-exemplaar liggen, maar de beeldkwaliteit van de extra’s is behoorlijk pover. Heel vervelend en haast irriterend als je al die delen moet bekijken. Goed dat de John Williams de pijn verzacht met alweer een briljant motief. De extra's:- Booking The Flight (8 min.)- Waiting For The Flight (12 min.)- Boarding (31 min.)- The Take Off (17 min.)- In Flight Service (6 min.)- Landing (6 min.)- Photo Gallery

Nieuws generiek
urgent.fm

Ocean's Twelve

Enkele jaren terug heb ik vol enthousiasme geschreven over de soundtrack van “Ocean’s Eleven”. Ik ben blij dat ik ook enthousiast mag en kan doen over de muziek van “Ocean’s Twelve”. David Holmes levert opnieuw puik werk af waar je kan naar luisteren en vooral van genieten. Het klinkt stoer, vrolijk, vol klasse en vooral heel goed. Je hoort zo dat David Holmes plezier schept in het maken van muziek. Hij creëert een heel ontspannen sfeer. Net zoals de acteurs plezier scheppen in het maken van deze sequel, leeft Holmes zich uit met de muziek. Stop deze muziek in je draagbare cd-speler of iPod, wandel over straat en binnen de kortste keren denk je dat je zelf behoort tot deze stijlvolle bende. Het grote verschil met de eerste soundtrack is dat er deze keer geen stukjes dialoog in verwerkt zitten. Als je een eerste keer luistert, dan mis je die wel, maar na een tweede keer telt enkel de muziek. En die muziek is echt heerlijk.Wie de film heeft gezien, zal toch een beetje teleurgesteld zijn door die soundtrack. Want het nummer dat je kunt horen tijdens de scène met de lasers staat er niet op. En dat nummer is een opvallende afwezige. Maar gelukkig heeft Holmes zelf nog voldoende materiaal in petto. “What R We Stealing” heeft veel weg van een nummer dat Ennio Morricone zou geschreven hebben voor een spaghettiwestern. En “$ 165 Million + Interest [into] The Round Up” is dan weer iets dat Quentin Tarantino is vergeten voor zijn “Kill Bill”. 01. L'appuntamentoornella Vanoni02. $165 Million Plus Interest03. L.S.D. Partieroland Vincent04. DLifting The Building]05. 1035 I Turn Off Camera 306. Crepuscolo Sul Marepiero Umil07. What R We Stealing08. Faust 72dynastie Crisis09. Stealing The Stock (Into) Le R10. 72904 The Day Of11. Lazy (Album Version)12. Explosive Corrosive Josephjohn13. Yen On A Carousel14. The Real Story15. Ascension To Virginitydave16. Untitled Bonus Track

Nieuws generiek
urgent.fm

Glimworm interviewt Krakow

Dinsdag 9 januari trad Krakow op in de Kinky Star. Eva De Wilde en Jeroen Reygaert hadden een babbel met Piet De Pessemier en Niné Cipolleti, twee van de drie wondermooie stemmen van deze groep.

Nieuws generiek
urgent.fm

Celibaat in NTGent

Een bewerking van “Celibaat” van Gerard Walschap, weliswaar door niemand minder dan Tom Lanoye in het grote theater van NTGent. Het doet me even skeptisch de wenkbrauwen fronsen. Literair werk van oude Vlaamse schrijver komt zelden goed tot zijn recht op de planken. Een betoverend mooi promofilpje op AVS en goede kritieken beloven me toch een goede theateravond. En dat werd het inderdaad.Het verhaal is nochtans niet luchtig. André d’Hertenfeldt is uiterlijk een braaf broekventje. Weinig haar op de tanden, geen erg groot licht. Hij wil vooral met rust gelaten worden en genieten van het leven in zijn villa in het dorp van zijn voorvaderen. En dat heeft zo zijn reden, want innerlijk is hij een wreed sadistje. Door zijn eenzelvigheid hebben weinig mensen daar last van. Zijn praktijken beperken zich tot wat gekooide vogels en een resem poppen. Maar dat is buiten de bemoeienissen van de zusters Van den Heuvel gerekend. Belaagd door de oudste, maar verliefd op de jongste vlucht hij de oorlog in omdat hij niet in staat is zijn gevoelens voor haar te uiten.Een goed verhaal, dat volledig tot zijn recht komt omdat het ontzettend mooi wordt uitgebeeld. Ernstige monologen en innerlijke biechten wisselen af met leuk spel tussen de acteurs en eenvoudige humor. Het oog voor details van de regisseur Domien Van Der Meiren is onvoorstelbaar. Het decor, met een echte boom, bij gelegenheid gekleurde lampjes en een perfecte belichting, is een streling voor het oog. Toch laten verschillende suggestieve elementen nog plaats voor de verbeelding van de toeschouwer. Ook de manier waarop de relaties tussen de acteurs wordt uitgebeeld, klopt als een bus.En de acteurs zijn het summum van deze voorstelling. Stuk voor stuk zetten ze met z’n vijven met verve een dorp aan personages neer. Grimassen, monologen, slapstick, hysterie, gejongeleer met de majorettestok,.. het komt allemaal perfect gedoseerd aan bod. Enkel Valentijn Dhaenens blijft bij één rol, die van het Heerke Andreeke. Op een subtiele manier weet hij de onschuldige en sullige jongen en de perverte geest geloofwaardig over te brengen. Zonder de anderen te willen doen verbleken, had ik vooral een boon voor Gitte Van Hoyweghen (u misschien bekend van KETNET) met haar majorettehoofddeksel. Ook de enige niet-beroepsacteur Koen Browaeys moest niet onderdoen en speelde de pannen van het dak.Toch heb ik een klein minpuntje dat te maken heeft met mijn vrees van voor de voorstelling. Het uitgesponnen romanverhaal wordt hier gebald tot een voorstelling van ongeveer 1u45. In het begin is er een zeer mooie opbouw van de scènes en voorstelling van de personages. Op het einde lijkt het echter alsof de helft van het verhaal nog op 10 minuten moet afgehaspeld worden. Het stuk vanaf de oorlog gaat daardoor deels de mist in. Niettemin is de laatste scène een pareltje, waardoor dit sterke stuk zeker nog een tijdje zal bijblijven.CelibaatOok de vrouw is een zangvogelVan Tom Lanoye naar Gerard WalschapRegie Domien Van Der MeirenHerneming in NTGentNog tot 5 februari.

Nieuws generiek
urgent.fm

The Barbra Streisand Collection

Toen vrienden me vroegen naar welke dvd ik recent nog heb gekeken fronsten ze even de wenkbrauwen. Ik antwoordde namelijk dat ik net een overdosis van Barbra Streisand achter de rug had. 4 van haar films zitten namelijk samen in een dvd-box. Je weet, je moet alles eens gezien hebben of toch minste het hebben geprobeerd. Dus was het tijd om la Streisand nog eens te bekijken. Nog eens, want ik hoor haar nog steeds “Papa, can you hear me” zingen. Dat komt ervan als je in een ver ver verleden “Yentl” hebt gezien.Alles wat je over haar hebt gehoord is waar. Ze heeft een rotkarakter en een grote neus, maar ze kan wel zingen zoals Céline Dion. En ze is net zoals Cher een gay-icoon. Al die eigenschappen toont ze ook in de films “Funny Girl”, “Funny Lady”, For Pete’s Sake” en “The Owl And The Pussycat”. Samen heet dat dan “The Barbra Streisand Collection”. Met “Funny Girl” zette Barabra in 1968 haar eerste filmstapjes. Het jaar daarna kreeg ze voor die rol meteen een Oscar. Kwestie van dat al meteen achter de rug te hebben. Barbra speelt daarin Fanny Brice. Zij is actrice, alleen weet niemand dat behalve dan haar moeder. Zoals elke moeder gelooft ze in het talent van haar dochter. De toekomst ziet er veelbelovend uit nadat Fanny een dolgedraaide rolschaats-act uitvoert. Ook op persoonlijk vlak zit het goed. Nick Arnstein (Omar Sharif) valt voor haar charmes. Alleen zorgt zijn gokprobleem voor kopzorgen.De 8 Oscar-nominaties voor “Funny Girl” zaten er voor iets tussen dat er in 1975 een vervolg kwam, getiteld “Funny Lady”. En die film werd op zijn beurt bekroond met 5 Oscar-nominaties. Het huwelijk tussen Fanny en Nick heeft geen stand gehouden. Gelukkig kan Fanny zich troosten bij songwriter Billy Rose (James Caan). Hij heeft een eigen club en dan is het ook logisch dat Fanny daar regelmatig een liedje brengt. Die liedjes zijn vooral geschreven door John Kander. Hij pende onder andere nummers neer voor de films “Cabaret” en “Chicago”. Tussen Omar Sharif en James Caan, wil een vrouw wel eens wat anders. In “The Owl and The Pussycat” kiest ze voor George Segal, ongeveer toch. De twee wonen in hetzelfde appartementsgebouw maar ze komen niet goed met elkaar overeen. Hij typt lustig op zijn schrijfmachine en zij gaat even lustig om met de mannen die haar bezoeken. Maar al hun geklaag tegen elkaar levert niets op. Ook de huisbaas heeft er genoeg van en hij gooit de twee op straat. Lang heeft Barbra niet op straat moeten zitten, want daar is Michael Sarrazin. Hij speelt haar echtgenoot in “For Pete’s Sake”. Een echtgenoot waar zij veel voor over heeft. Als Henrietta leent ze geld van een stel oplichters. Dat geld gebruikt Pete als investering. Maar ze moet dat geld natuurlijk ooit eens teruggeven. En dan loopt het natuurlijk fout. Voor de geïnteresseerden geef ik nog mee dat vier andere films van Barbra: “What’s Up, Doc”, The Main Event’, “Up The Sandbox” en “Nuts” in een andere dvd-box zijn gebundeld. Met als extra een concert van Barbra. Maar daar heb ik nu nog geen zin in, can you blame me… .De extra’s:- Audiocommentaar Peter Yates- Filmografieën- Trailers- Documentaire Barbra in filmland (10 min.)- Documentaire Dit is Streisand (6 min.)- Muzikale hoogtepunten uit de film

Nieuws generiek
urgent.fm

The life and death of Peter Sellers

Als een regisseur het leven en zelfs de dood van iemand wil verfilmen, dan moet die persoon wel heel belangrijk zijn. Waw! Wat ben ik toch intelligent, dacht ik bij mezelf toen ik deze conclusie bij het zien van bovenstaande titel maakte. "OK, maar wie is die Peter Sellers toch?", was de --zo bleek achteraf toch-- zeer onintelligente vraag die meteen daarna in mijn hersenen opdook. Gelukkig bleek Peter Sellers het zelf ook niet zo goed te weten.Peter Sellers is een Britse acteur die eigenhandig en veelvuldig filmgeschiedenis schreef. Nadat hij bekend werd als radiokomiek bij de “Goon Show”, een komedieshow op de BBC, koos Peter voor het witte doek. Koos, of beter, drong hij zichzelf na een tricky spelletje bij de agent een plaatsje voor de filmcameralens op. Peter bleek een geboren acteur. Je kan je wel minder goede carrièrezetten inbeelden als je de volgende opsomming overloopt: Een Oscarnominatie voor zijn rol in Dr. Strangelove (1964) ontvangen, een telefoontje krijgen van Stanley Kubrick met de vraag om in Lolita te acteren, internationaal bekend worden als Inspector The Pink Panther Clouseau of --voor je op 55 jarige leeftijd sterft-- meer dan 50 films (waaronder enkele “must have seen movies” ) op je curriculum staan hebben. Een grote man op het witte doek dus, maar toch een wat minder grote man in het echte leven. "Hoe komt dat toch?", vroeg regisseur Stephen Hopkins zich af. "Aha! Ik weet het, ik denk dat dat komt omdat Peter al sinds hij een kleine jongen was door zijn moeder een carrière in de schowbizz opgedrongen werd. Zijn moeder was enkel gelukkig als zoonlief de sterren van de planken 'komedieerde'. En daardoor is hij steeds het kleine jongentje geweest dat alleen echt leek als hij in iemand anders’ huid kon kruipen. Ja, dat is het, leve mezelf!”.Sorry meneer Hopkins, maar een beetje simplistisch is hetgeen wat deze kritische jongedame dan automatisch denkt. Soit, geen discussie hierover, ik heb Peter Sellers niet gekend, dus wie weet, als dat wel zo was geweest had ik misschien dezelfde conclusie moeten maken. Alhoewel…Nee, dat wat deze film aan diepgang mist, maakt hij --speciaal voor nieuwjaar-- meer dan goed op visueel gebied, onder andere dankzij de schitterende acteerprestaties. Deze regisseur heeft zo net iets meer gedaan dan zijn camera opgepakt en een fillemke over den Peter gedraaid. In plaats van the easy way koos hij ervoor om nauwkeurig na te gaan op welke momenten en hoe hij door het basisverhaal kon breken met franjes en frullekes. Al van bij de begingeneriek – nieuwjaarskussen voor de mensen van de animatie! – dompelt Hopkins ons onder in het Sellers-showwereldje: nepdecors, montage van archiefbeelden tussen fictiebeelden, zwart-wit en kleur, 24 frames per seconde met daartussen 18 (een benadering van ondertekende) frames per seconde, integratie van scènes uit lang vervlogen filmtijden, ... I like it! Smeer er nog een soundtrack vol 60’s hitjes als 'what’s new pussycat' over en ik weet al wat ik volgend jaar voor nieuwjaar wil hebben. En, neen, het houdt niet op. Amaai, die Geoffrey Rush die kan er iets van. Ik denk dat ik in reïncarnatie geloof. Deze man is fictief zo echt! Geoffrey het mag gezegd, u kan als geen ander de rotzak uithangen waar je, als 't puntje bij paaltje komt, uiteindelijk niets anders dan sympathie kan voor voelen. Ik begrijp misschien wel een beetje waarom al die vrouwen op de 'I don’t have the looks' Peter Sellers vielen. Ajah, van vrouwen gesprokken... Mannen, en zo u wil, ook vrouwen, er loopt heel wat schoon vrouwvolk in de film rond. Wat dacht u van Charlize Theron en Sonia Aquino? En voor jullie vrouwelijke lezende luisteraars, jaja, ze zijn niet alleen schoon, ze kunnen ook acteren! Verder, 'between brackets', nog een heel leuk bijrolletje voor Mackenzie Crook, (Gareth uit The Office). Of lag mijn appreciatie voor dit bijrolletje gewoon aan het ik-hoef-die-man-nog-maar-te-zien-en-ik-krijg-al-de-slappe-lach-fenomeen?Misschien, voor de balans, wel nog even een negatief puntje. Deze film vertelt het leven van een komiek. En OK het was blijkbaar allemaal niet zo komisch, maar meer dan één keer de slappe lach krijgen bij het zien van de film ware niet slecht geweest...

929 930 931 932 933
934
935 936 937 938 939
luister nu:
Onder Constructie
  • facebook
  • youtube
  • instagram
  • X
×