Urgent.FM | 105.3FM
programma's nieuws over Urgent.fm workshops contact

urgent.fm

Nieuws generiek
urgent.fm

De krant in Gent

Dat regionale media toonaangevend kan zijn, weten we bij Urgent maar al te goed. Ook bij De Gentenaar hebben ze dat begrepen.Bregt vroeg zich al een tijdje af wat nu precies het verschil is tussen deze krant en Het Nieuwsblad en hoe een stadskrant weet te overleven.Hij vroeg het aan Karel van Keymeulen, redacteur van De Gentenaar.

Nieuws generiek
urgent.fm

The Mission

Eens je van het succes hebt geproefd, dan wil je meer. En welke andere industrie is daar meer het levend bewijs van dan de filmindustrie. In 1984 lag de wereld aan de voeten van Roland Joffé door de film “The Killing Fields”. Je kan de gedachte niet loslaten dat producent David Puttnam het succes daarvan wilde herhalen. En dat is hem aardig gelukt. Twee jaar later verscheen immers “The Mission”. Die film ging op het filmfestival van Cannes gaan lopen met prestigieuze Palm d’Or. Gabriel (Jeremy Irons) is een Spaanse Jezuïet. Hij trek de Zuid-Amerikaanse wildernis in na de dood van een collega en vriend. Gewapend met zijn geloof en een muziekinstrument maakt hij contact met de lokale bevolking. Beetje bij beetje wil hij hen bekeren tot het christelijk geloof. De rust van de stam wordt verstoord door de komst van Rodrigo Mendoza (Robert De Niro). Hij is een slavenhandelaar die op de stamleden jaagt. Een persoonlijke gebeurtenis dwingt Mendoza tot boetedoening. Uiteindelijk zal hij samen met Gabriel hun nieuwe vrienden moeten beschermen tegen de hebzucht en vernietigingsdrang van de Portugezen. Voor de rol van de Guarani-indianen hebben ze beroep gedaan op de Waunana. Deze bevolking leeft aan de San Juanrivier In Chocó, Zuidwest-Colombia. De makers moesten hen overtuigen dat hun bedoelingen oprecht waren. Want de Waunana dachten aanvankelijk dat ze zouden ontvoerd en opgegeten worden door de filmploeg. Zover is het niet gekomen. “The Mission” gaat als film niet bij iedereen in de smaak vallen. Het onderwerp, het tempo, de structuur en de ontwikkelingen kunnen een serieuze drempel vormen. Een verhaal over godsdienst en genocide staat niet direct garant voor aangenaam kijkplezier. Scenarist Robert Bolt heeft met het script voor “Lawrence Of Arabia” en “Doctor Zhivago” de nodige ervaring achter de kiezen. Alleen ontbreekt hem de inspiratie om dit verhaal interessant te houden. En dan kan je als acteur weinig doen. Het beste moment van Robert De Niro zie je aan het begin van de film. Voor zijn boetedoening trotseert hij bergtoppen en watervallen, terwijl hij een grote lading rommel meesleept. Hij kan door die lading elk moment zijn grip verliezen en te pletter vallen. Jeremy Irons overtuigt als goedaardige priester, vooral dankzij zijn mager uiterlijk, kleine baard en sereniteit. Aan zijn goede bedoelingen twijfel je nooit, maar een idealist moet ook een realist zijn. Als extra bij deze dvd krijg je nog een lange documentaire die echter weinig interessant materiaal oplevert.De extra’s:- Documentaire (57 min.)- Foto’s- Biografieën

Nieuws generiek
urgent.fm

Alcoholcontroles...

In deze reportage een korte uitleg over het hoe en wat van een alcoholcontrole.En, ... HEEL belangrijk... De bevestiging dat wij als 'jongeren' echt nog niet zo secht zijn met alcohol in het verkeer!

Nieuws generiek
urgent.fm

Bezoek aan de Boekentoren

Januari is examentijd. Vele studenten trekken dan naar de Universiteitsbibliotheek en zoeken daar de stilte op om te studeren. In onze rubriek Buiten de Overpoort trok Nele naar die fameuze boekentoren...

Nieuws generiek
urgent.fm

Meisjes in de Sauna (Part II)

Hoe is het uiteindelijke afgelopen met Ine en haar vriendinnetjes in de sauna? De ontknoping kan je hier beluisteren!

Nieuws generiek
urgent.fm

Girl With A Pearl Earring

Een film over een schilderij. En dan nog een schilderij gemaakt door een Noord-Nederlander. Het spreekt niet direct tot de verbeelding, maar verbeelding is net datgene wat regisseur Peter Webber in overvloed op het scherm loslaat. Zelden kan je naar een film kijken zoals je kijkt naar een schilderij. Prachtige muziek, prachtige fotografie én de prachtige Scarlett Johansson maken van “Girl With A Pearl Earring” een film die haast even mysterieus is als het schilderij zelf en als de glimlach van de Mona Lisa.De jonge Griet (Scarlett Johansson) wordt voor haar eigen bestwil naar het huis van schilder Johannes Vermeer (Colin Firth) gestuurd. Daar zal ze meehelpen met de kinderen en het huishouden. Vermeer raakt gefascineerd door het meisje. Vooral doordat ze op een zelfde manier naar zijn werk kijkt als hijzelf. Dit meisje heeft passie, interesse, uitstraling, alles wat zijn eigen vrouw (Essie Davis) niet heeft. Opdat Vermeer en zijn gezin kunnen overleven, zijn ze afhankelijk van Van Ruijven (Tom Wilkinson), een mecenas die ook een ongezonde interesse toont in Griet. Van Ruijven vertelt tijdens een diner dat hij een nieuw jong schildertalent heeft ontdekt. De familie vreest voor de centen en de druk op Vermeer neemt toe. Hij moet een schilderij afleveren die zijn mecenas kan behangen. Een beter model dan Griet bestaat er niet. Het uitgangspunt van deze film is het boek van Tracy Chevalier. Zij wil achterhalen wie het meisje in kwestie is en vooral wat ze voor Vermeer heeft betekend. Volgens geschiedkundigen was Vermeer iemand die zich op seksueel vlak niet durfde blootgeven. Ik vraag me dan af hoe hij aan meer dan een dozijn kinderen is geraakt. En als je de film bekijkt dan prikkelt de verschijning van Scarlett Johansson (“Lost In Translation”) hem toch behoorlijk, al laat de man dat niet direct merken. Scarlett Johanssen, de kleine meid uit “The Horse Whisperer” is merkbaar volwassen geworden en gegroeid als actrice. Ze trekt de aandacht naar zich toe zoals het focuspunt in elk schilderij. Je kan Vermeers vrouw geen ongelijk geven dat ze stikjaloers op haar is. En wij op Firth. De betoverende score van Alexandre Desplat en de mooie fotografie van Eduardo Serra contrasteren met de kille temperaturen in de huizen en op straat. De soundtrack behoort tot een van mijn favoriete scores van het afgelopen jaar. Je kan er naar luisteren en blijven luisteren. Trouwens, Alexandre Desplat doet het nog eens over met een prachtig thema voor “Birth” met Nicole Kidman. Het warme “Griet’s Theme” geeft het innerlijke weer van het meisje met de bleke huid en de volle lippen. Met zo een verschijning mag een film gerust langer zijn. De ruwe versie duurde maar liefst 3 uur en 20 minuten. Dus moest er nog eens serieus geknipt worden. Iets wat Oliver Stone ook beter had gedaan met “Alexander”. Wat overblijft is de essentie van het verhaal. Producer Andy Paterson noemt het een huishoudelijke thriller. De film moet het niet hebben van grootste en spectaculaire dingen. Het draait net om een verlangen naar meer, dingen die niet gezegd mogen worden en passionele kussen die enkel in de gedachten van de hoofdpersonages voor vuurwerk zorgen. Een film waar je de inhoud en de betekenis ervan zoals bij een schilderij zelf in kan leggen. Alleen mocht er een beetje meer pit in zitten, net zoals bij de extra’s. Een dubbele dvd voor de weinige extra’s die er opstaan, is overdreven. De extra’s:- Audio commentaar Peter Webber- The Art Of Film Making (13 min.)- Anatomy Of A Scene (23 min.)- Deleted Scenes (16, 24 min.)- Trailer

Nieuws generiek
urgent.fm

Opnieuw kostuumfilm in de Sphinks

Met 'Stage Beauty', de nieuwe film van nieuwkomer Richard Eyre die tot nu toe enkel de biopic 'Iris' (2002) op zijn naam had staan, schrijven we het jaar 1660. In het Engeland ten tijde van de Restauratie worden vrouwelijke actrices ten strengste verboden; vrouwenrollen werden overgelaten aan mannelijke spelers – travestie was dus allesbehalve taboe. De meest succesvolle 'mannelijke actrice' is Edward 'Ned' Kynaston (Billy Crudup), die schittert in zijn rol als Desdemona in Shakespeare’s 'Othello'. Zijn kleedster, Maria (Claire Danes), is heimelijk verliefd op hem en heeft bovendien zelf de ambitie om het te maken op de planken. Jammer genoeg kan ze haar sluimerend talent niet openbaren en wordt ze verplicht om in alle illegaliteit onder de naam Margaret Hughes in plaatselijke kroegen op te treden.Koning Charles the Second (Rupert Everett) is het op een bepaald moment grondig beu om ‘the same old shit’ te zien op de scène, en snakt naar vernieuwing. Onder druk van zijn jonge frivole maîtresse, die net zoals Maria wil doorbreken als actrice, vaardigt Charles een wet uit waarbij vrouwenrollen door vrouwen moéten worden gespeeld. Dat is natuurlijk een serieuze streep door de rekening van Kynaston die heel zijn imperium ziet instorten. Arme Kynaston kan het niet verkroppen dat hij plots beschouwd wordt als een freak en vervalt in de marginaliteit. Maria daarentegen wordt een gevierde actrice, maar ze is Kynaston nog niet vergeten. Uit medelijden (of is het uit liefde?) probeert ze Kynaston te herintegreren in de maatschappij als een volwaardige man. Aan jullie om uit te maken of het haar uiteindelijk lukt.Blikvanger in deze film is ongetwijfeld Rupert Everett die traditiegetrouw op een droge en onweerstaanbaar grappige manier gestalte geeft aan de flamboyante Koning Charles II. Knap is ook de traanovergoten vertolking van Claire Danes als Maria/Margaret Hughes (Danes lijkt in de wieg gelegd voor superemotionele rollen, zoals Juliet in Baz Luhrmanns 'Romeo + Juliet'). Enigszins irritant was de soms overdreven pathos van acteur Billy Crudup in zijn rol als 'actrice' Kynaston. Nochtans heeft hij zich al voldoende bewezen in films als 'Big Fish' van Tim Burton.Kortom, 'Stage Beauty' is zeker een voltreffer in het genre van de kostuumfilm. Ook voor liefhebbers van geschiedenis die zich willen inleven in het Engeland van het post-Cromwell régime is het een aanrader, maar het blijft ondanks alles een vrij oppervlakkige, lichtvoetige film die niet echt aan je ribben blijft plakken. Misschien goed als een welgekomen afleidingsmanoeuver voor onze blokkende medemens?redactie Café Civilisé

Nieuws generiek
urgent.fm

Alexander

Hollywood is de pedalen kwijt. Zeker als het op grote verhalen over legendes aankomt. Met “Troy” en “King Arthur” verging het al niet te best. Deze “Alexander” lost evenmin de verwachtingen in. Misschien kan Ridley Scott nog de meubelen redden later dit jaar met zijn “Kingdom Of Heaven” met in de hoofdrol Orlando Bloom. Of Baz Luhrmann moet dan toch maar zijn kijk verfilmen op het leven van Alexander De Grote. Al denk ik niet dat veel meisjes Leonardo DiCaprio willen zien kussen met een jongen. Maar hoe gaat de uitspraak ook al weer…alles voor de kunst! Dat dacht Oliver Stone ook bij het maken van zijn “Alexander”. Alleen nuanceert hij nu zijn standpunten sinds de release. Alexander groeit op als de oogappel van zijn moeder Olympia (Angelina Jolie). Ze voedt de jongen op als de toekomstige koning van een groot rijk. En ze gebruikt hem ook als schild tegen het barbaarse gedrag van haar echtgenoot Philip (Val Kimer). In de ogen van diens vader zal Alexander nooit tot de grote der aarde behoren. De jongen denkt daar anders over. Alexander beschouwt zichzelf als de zoon van de god Zeus. Hij zal aan iedereen bewijzen dat er geen grotere veroveraar bestaat dan hij. Als jouw film amper een vijfde opbrengt van de totale kostprijs, dan mag je spreken van een flop. Het overkomt Oliver Stone met zijn spektakelfilm “Alexander”. In tegenstelling tot de Europeanen moeten de Amerikanen er niets van hebben. Waar is het fout gegaan? Oliver Stone heeft immers 15 jaar van zijn leven besteed aan deze verfilming. Ligt het aan de speelduur van 3 uur, Colin Farrell met blonde lokken, de biseksualiteit van de held of waren de goden Stone gewoon niet gunstig gezind. Oliver Stone vertelt wel het een en ander over de jongeman die op zeer jonge leeftijd zowat de helft van de wereld verovert. Alleen vertelt hij in die drie uur veel en tegelijk bitter weinig over zijn hoofdpersonage. Zo worstelt Anthony Hopkins zich doorheen een eindeloze monoloog. Op het einde van zijn vertelsel weet je amper nog hoe het begon. En zo is dat ook met de vertolking van Colin Farrell. Nergens kan hij ons overtuigen van zijn grootheid, en neen die grootheid gaat niet over hoe hij geschapen is. Het enige wat uiteindelijk overblijft is de sterke vertolking van Angelina Jolie (“Lara Croft Tomb Raider”). Zij krijgt de leukste dialogen, mooiste kleren en ze komt op een verleidelijke, duivelse en bittere manier uit de hoek. Ook mogen we de mooie ogen van Jared Leto (“Fight Club”) niet vergeten. Als je in die ogen hebt gekeken dan kan je Colin geen ongelijk geven dat hij liever bij zijn vriendje Hephaistion is dan zijn eigen vrouw. Vangelis maakt met zijn prachtige score de film nog enigszins genietbaat. Hij werd wereldbekend dankzij zijn score voor “Chariots Of Fire”, “1492: Conquest Of Paradise” en “Blade Runner”. Of hij het onder zijn echte naam Evangelos Odyssey Papathanassiou (!) ook zover geschopt zou hebben laat ik in het midden. Alleen viel het op dat de score onderbenut blijft en vaak volledig naar de achtergrond wordt verbannen. Een grote schande want Vangelis geeft in de muziek precies datgene weer wat van Alexander een levende legende heeft gemaakt. Het valt ook op dat hij de synthesizer uit de jaren ’80 niet helemaal heeft afgezworen. De enkele keren dat hij die synthesizer gebruikt komt vreemd over maar bij de volgende luisterbeurt dan let je daar niet meer op. Hoogtepunten op die soundtrack zijn “Titans”, “Roxane’s Veil” en “Across The Mountains”.1. Introduction (1:32)2. Young Alexander (1:36)3. Titans (3:59)4. The Drums of Gaugamela (5:20)5. One Morning at Pella (2:11)6. Roxane's Dance (3:25)7. Eastern Path (2:58)8. Gardens of Delight (5:24)9. Roxane's Veil (4:40)10. Bagoa's Dance (2:29)11. The Charge (1:41)12. Preparation (1:42)13. Accross the Mountains (4:12)14. Chant (1:38)15. Immortality (3:18)16. Dream of Babylon (2:41)17. Eternal Alexander (4:37)18. Tender Memories (2:59)

930 931 932 933 934
935
936 937 938 939 940
luister nu:
Onder Constructie
  • facebook
  • youtube
  • instagram
  • X
×